Режиссер:
Роберт Флаэрти. Оператор, продюсер Роберт Флаэрти, исполнительный продюсер Джон Ревийон, композитор Рудольф Шрамм (1947), Стэнли Силвермэн (1976), реставратор фильма Дэвид Шепард.
В главных ролях: Аллакариаллак. В ролях: Найла, Кунаю, Аллее, Аллегоо, Аувиук.
Награды:
1989 — включен в национальный фильмовой регистр США.
Интересные факты о фильме:
Фильм был спонсирован французскими меховщиками братьями Ревийон, 16-месячные съемки обошлись в $50 000. После успеха в Париже и Берлине фильм собрал за первую неделю проката в Нью-Йорке $40 000.
Нанука на самом деле звали Аллакариаллак. Его жен и детей играли эскимосы, не являющиеся его женами и детьми. Одна из "жен" Нанука родила ребенка от Флаэрти.
Мороженое "Эскимо" получило свое название после успеха этого фильма.Версия для печати
Про фильм почти все, что я хотел, написал в соответствующей статье про восстановтельную этнографию. Здесь приведен соответствующий кусок отуда. И Скриншотики! И Как Скачать.
Это документальный фильм про эскимосов.
При общей правдивости повествования Флаэрти нагородил вокруг фильма неимоверное количество лжи. Сплошные "якобы".
Начать с того, что якобы Нанука на самом деле зовут не Нанук, а Аллакариаллак.
Якобы жену Нанука играет не его настоящая жена, а другая эскимоска. Я думаю, что знаю, зачем это понадобилось Флаэрти. Эта другая эскимоска была его любовницей. Через несколько месяцев после того, как Флаэрти снял фильм и отбыл в неизвестном направлении, она родила сына, которого назвала Джозеф. Джозеф был в довольно интересном родстве с Аллариаллаком, которое сложно и определить — он был сыном женщины, которая играла в документальном фильме жену Аллариаллака. Он жил очень тяжело, как якобы жил его якобы отец, а вот настоящий отец, кстати, повел себя как скотина — никак ему не помогал.
Другую якобы жену Нунака тоже играет не его жена, а чужая посторонняя женщина. Якобы детей — чужие посторонние дети.
Нанук (или Аллакариаллак) никак не мог умереть от голода (опасность такой смерти все время педалируется в фильме), потому что все время околачивался около французской фактории, и рядом стояло довольно большое для эскимосов поселение, умереть посреди которого с голоду было затруднительно.
Более того, в титрах было написано, что Нанук ("лучший охотник", как о нем сказано в фильме) умер через два года якобы от голода. Аллакариаллак действительно умер вскоре после съемок, но не от голода, а от туберкулеза.
Тюленя убивают якобы по обычаю предков гарпуном, а не ружьем, как на самом деле уже делалось в то время.
Аллакариаллак якобы строит в фильме иглу. На самом деле он строит только часть его, и располагается у стены с таким видом, будто он внутри — съемочное оборудование было настолько громоздко и так зависело от яркого освещения, что по-другому снять внутренности эскимосского жилища нельзя было. Аллакариаллак все время лукаво улыбается, кажется, именно поэтому, а не от того, что у него вдруг хорошее настроение.
Ну и так далее, всякие другие мелочи.
Фильма была снята со второго раза. Флаэрти работал на железнодорожную компанию. Он искал железную руду на Гудзоновом заливе, долго жил среди эскимосов. Босс предложил заснять их жизнь, чтобы окупить часть экспедиции. Флаэрти нашел руду, которая оказалась низкого качества (но в честь него все равно назвали один из островов, где он работал), и снял фильм. Первая версия сгорела при поучительных обстоятельствах: Флаэрти курил среди фотографических химикалий и обронил сигарету. (Мне кажется, производители плакатов о пожарной безопасности должны (были) обсосать этот случай во всех подробностях). Флаэрти забросил геологические изыскания, поехал в Арктику снова, и во второй раз уже, наверно, был поосторожнее с огнем. Он жил с упомянутым Аллакариаллаком и втерся к нему в такое доверие, что тот совершенно не боялся камеры. Фильм получился, по словам самого Флаэрти, лучше. Что неудивительно.
Фильм имел большой успех. С технической точки зрения он снят получше, чем фильм Кёртиса, то есть, почти всегда можно разобрать, что происходит в кадре. Но смотреть как-то более скучно, тем более, когда знаешь, сколько тут "якобы". И нет безумной индейской психоделики, только тупое отчаяние, неумело изображаемое ухмыляющимся эскимосом. Разумеется, с исторической точки зрения фильм должен быть сокровищем. Но помимо нескольких гениальных кадров и сцен (например, борьба с тюленем; или финальный монтаж, оцепенение собак, завывание снега, засыпание домашних Нунака, снова завывание снега, собаки, сон, снег, собаки) тут почти ничего нет: ни саспенса, ни напряжения, ни экшна, вернее, конечно, я ничего не разглядел. Ледяная пустыня.
Флаэрти после успеха фильма стал профессиональным режиссером, но такого признания больше не добился. Дело в том, что его творческий метод предполагал отсутствие заранее написанного сценария (и даже синопсиса), и поиск сюжета в процессе монтажа. Результат этого метода весьма непредсказуем. Понятно, что такое положение дел обычно не устраивало продюсеров, не желавших рисковать. Кроме того, Флаэрти пытался "вжиться" в страну, найти героев, почувствовать туземцев людьми, а не смотреть на них холодным (хотя и пытливым) взглядом исследователя. Это занимало довольно много времени, на что киностудии также не всегда были готовы пойти.
Этот фильм найти в интернете довольно просто, например, на mininova.
